şükela:  tümü | bugün
  • murnau'nun 1924'te cektigi, basrolde emil jannings'in oynadigi sahane film.
    ozellikle ruya sekansi o donem icin oldukca deneyseldir. bir o kadar da basarilidir.
    film, izleyici tarafindan da oldukca ilgi gormus ve buyuk gise basarisi saglamistir.
    en onemli yanlarindan biri de filmin kendisine donmesidir. (sonlara dogru "film boyle bitebilirdi ama senaristimiz bunu istemedi..." yazar)

    "son adam" seklinde cevirilmesi gerekirken ingilizce ismi "the last laugh"tur.
  • sinema tarihinde ilk el kamerası kullanılan filmdir.
  • kammerspiel akımının en önemli filmi. ayrıca senaryosunu ünlü alman senarist carl mayer yazmıştır.
  • nuri bilge ceylan filmlerinden daha fazla hareketli kamera kullanılan film. yönetmen dayı "güzel bir şeyler buldum galiba lan" deyip kamera hareketlerinin bokunu çıkarmış sanki. hiç gerek yokken kulağa zoom çekti yav, baya gülmüştüm orada. neyse şaka bir yana çekildiği zamanı düşünecek olursak gayet başarılı filmdir. film boyunca hiç konuşma metni olmamasına rağmen verilmek istenilen dram, seyirciye gayet güzel aktarılmış, ayrıca birinci dünya savaşından mağlup ayrılmış alman halkının tasviri de çok başarılıydı.
  • ilginç (?) bir sona sahip olan unutulmaz sessiz film.
    özellikle emil jannings in oyunculuğu görülmeye değerdir.
  • filmin bilinen iki ayrı isminin, filmin içinde içiçe geçmiş iki sonuna dair olduğunu düşünüyorum. "son adam", filmin, murnau'nun ve mayer'ın istediği şekilde, o muhteşem tuvalet sahnesinde, yaşlı adam o taburenin üstünde müthiş hüzünlü ve derbeder bir halde oturuken biten sonuna uygun bir isim. "son gülüş" ise yapımcıların dayattığı, fakat murnau ve mayer'in dehaları sayesinden nefis bir ironi ve alay ile sundukları o "mutlu son"a uygun. film, son 15 dakikası izlenmeyerek, şu an olduğundan çok daha güçlü bir klasik olabilirdi elbette ama o dayatılan sona da, murnau'nun zekice bir alt-metin eklemesi, filme ayrı bir tat katıyor.

    alman ekspresyonist sinemasının en görkemli yıllarında, muadillerinin işaret ettiği gerçeklerin de ötesine geçen sert ve daha direkt bir gerçekçilik anlayışı ile kammerspiel'in başyapıtı olan, neredeyse hiç ara yazı da kullanmadan, derdini saf haliyle anlatan, 1924 yapımı sessiz bir başyapıt.
  • bildiğim kadarıyla birbiri ardına gelen iki alternatif son içeren ilk sinema filmi. filmin iki ayrı isminin olması da bu duruma çok uygun düşüyor. ilk bakışta ikinci son çok zorlama görünse de, öncesinde bu durumun bir ara yazı ile izah edilmiş olması filme başka bir boyut kazandırmış ve onu aynı zamanda kendi içerisinde bir sinema ve sanat eleştirisi yapan ilk filmlerden biri haline getirmiş. elbette bunu son bölüm başlamadan hemen önce ekrana gelen yazıda kullanılan alaycı ancak samimi ifadelerden anlıyoruz.

    daha sonraları chaplin ve frank capra gibi yönetmenler sayesinde hollywood filmlerinin temel klişelerinden birisi olacak olan mutlu son kuralı, bu filmde seyircinin gözüne sokularak ve hatta dalga geçercesine uygulanmış. fakat burada asıl dalga geçilen, filmin kahramanını ızdırap içerisinde bırakan sosyal yapının ta kendisi. hatta ben bu filmin son kısmını bunuel filmlerindekine benzer bir burjuva eleştirisinin ilk örneklerinden biri olarak görüyorum. sadece bu yönüyle bile efsane sayılabilecek bir film.

    murnau bu filmden 2 yıl sonra hollywooda taşınıp, orada senaryosu yine carl mayer tarafından yazılan sunrise filmini çekmiş ve ne kadar büyük bir deha olduğunu bir kez daha ispat etmiş. fakat yine mutlu son kuralına uygun olarak.
  • alfred hitchcock'un hayran olduğu filmdir aynı zamanda.